1985年《江蘇畫刊》刊登《當(dāng)代中國畫之我見》一文,提出中國畫“窮途末路”的驚人之論。雖贊同者寥寥,卻把“中國畫如何往前走”的嚴(yán)峻問題凸顯在美術(shù)界面前。這場影響頗廣的爭論也是上世紀(jì)80年代中國畫壇的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。85新潮美術(shù)的迷惘和躁動(dòng)之后,是上世紀(jì)90年代市場經(jīng)濟(jì)的興起和社會(huì)轉(zhuǎn)型。移植和參照西方現(xiàn)代藝術(shù)的文化反叛不再時(shí)尚,畫壇進(jìn)入貼近現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)和尋找文化身份的理性階段;貧w傳統(tǒng),走近民間,尋找“中國元素”成為新的趨勢。這樣,便有了由美術(shù)史論界擔(dān)當(dāng)主力,對20世紀(jì)傳統(tǒng)派巨匠吳昌碩、齊白石、黃賓虹等人的“重新發(fā)現(xiàn)”,還有對于文人畫傳統(tǒng)的再評價(jià)。承續(xù)傳統(tǒng)文化精神,成為一時(shí)主流。體現(xiàn)在創(chuàng)作上,便是畫家們對中國文化傳統(tǒng)的認(rèn)知普遍增強(qiáng),中國畫凸顯文化自信。
1989年第七屆全國美展,陜西畫家邢慶仁《玫瑰色回憶》和張明堂、趙益超《曉色初動(dòng)》兩件作品同獲中國畫金獎(jiǎng)!睹倒迳貞洝肥侨宋锂,一批青年奔赴延安參加革命,畫面不描寫情節(jié),不是常見的敘事題材畫法,卻著意渲染一種縹緲迷蒙的情調(diào)!稌陨鮿(dòng)》的畫面可能是一所陜北高原小學(xué),但這不重要,重點(diǎn)在于這是一件細(xì)碎點(diǎn)皴、滿紙朦朧的山水畫,運(yùn)用了不同常規(guī)的畫法。作者都是新面孔,畫法明顯帶入新氣息。這一類作品獲獎(jiǎng),體現(xiàn)出中國畫一種更具容納性、更鼓勵(lì)創(chuàng)新的發(fā)展趨向。在此后每五年一屆的全國美展中,更能明顯看到中國畫獲獎(jiǎng)作品的多種品類、風(fēng)格和個(gè)性。不論人物、山水或花鳥,也不論水墨寫意還是工筆設(shè)色,畫家們同樣重視擷取傳統(tǒng)或民族民間藝術(shù)中的有益元素。在題材選擇、意境內(nèi)蘊(yùn)、語言手法的幾個(gè)角度,都體現(xiàn)出中國畫在承續(xù),也在變革。畫家們力求傳達(dá)傳統(tǒng)文化精神,以新的表達(dá)方式去適應(yīng)當(dāng)代觀眾的欣賞訴求。
尊尚傳統(tǒng),承續(xù)文脈,體現(xiàn)出應(yīng)有的文化自信。不過,傳承并非復(fù)古,也不等于單純的守成。所謂文化的發(fā)展,需在延續(xù)中推進(jìn),由繼承而創(chuàng)造,通過變革、創(chuàng)新而為后人積累文化財(cái)富。顯然,由變革進(jìn)而開新,這是當(dāng)代中國畫家義不容辭的使命。
變 革
藝術(shù)上的變革,首先體現(xiàn)在觀念與方法的更新和突破。改革開放以來,以王朝聞為代表的老一輩美術(shù)史論家,一邊挑著研究重?fù)?dān)一邊培養(yǎng)新生力量。美術(shù)研究隊(duì)伍隨之迅速擴(kuò)大,整飭史實(shí)史料,探討藝術(shù)規(guī)律,介入創(chuàng)作論評。對中國畫傳統(tǒng),對前輩大家更深入、更系統(tǒng)的研究,則讓中國畫的向前發(fā)展,獲取堅(jiān)實(shí)的理論支撐。也在對唐宋繪畫,對黃公望、董其昌、石濤、吳昌碩及對文人畫傳統(tǒng)的重新省視研究中,美術(shù)家對中國畫的深厚傳統(tǒng)有更清晣的認(rèn)知。《齊白石全集》出版后獲得廣泛關(guān)注,一批專家歷時(shí)七八年編撰的十卷《黃賓虹全集》又獲國家圖書獎(jiǎng)。深入研究黃賓虹,擷出其由傳統(tǒng)內(nèi)部發(fā)掘中國畫繼續(xù)發(fā)展的原動(dòng)力,以承載傳統(tǒng)精神的深厚筆墨功力而成一代大家的原因。這樣的學(xué)術(shù)成果,對中國畫的正本清源和如何發(fā)展作了正面回答,有著明顯的現(xiàn)實(shí)意義。由于這樣的學(xué)術(shù)鋪墊,維護(hù)傳統(tǒng)文化價(jià)值,傳承人文精神的潮流漸盛。“新文人畫”創(chuàng)作群體的崛起,是對回歸傳統(tǒng)的一種探索。史論界對于中國色彩傳統(tǒng)和日本巖彩的研究,也對工筆重彩領(lǐng)域的大面積繁榮起到很大推動(dòng)作用。
面對開放的世界,中國畫視野大大擴(kuò)寬。一方面,接納新知,敞開胸懷承受外來藝術(shù)思潮撞擊。另一方面,通過承繼傳統(tǒng)、借鑒移植和汲納新法而推動(dòng)藝術(shù)革新。史論界多稱之為中國畫“現(xiàn)代性”轉(zhuǎn)型的觀念更新和實(shí)踐探索,都是中國畫壇幾代人,在多維度的空間上展開的。李可染以“苦學(xué)派”自居和對傳統(tǒng)、素描及基本功的論述,吳冠中以筆墨形式突破為重點(diǎn)的藝術(shù)創(chuàng)新,周韶華重振漢唐雄風(fēng)的呼吁和創(chuàng)作試驗(yàn),周思聰一系列“以個(gè)人之心直面人類”的水墨創(chuàng)作,都為中國畫創(chuàng)作實(shí)踐的多元化探索提供了示范和啟迪,在其時(shí)中囯畫壇上產(chǎn)生深廣影響。 2/4 首頁 上一頁 1 2 3 4 下一頁 尾頁 |